Dans ce premier article sur l'artisanat du monde, nous nous concentrerons sur l'analyse des créations qui existent dans le pays magique et exotique du Pérou. Les artisans péruviens sont réputés pour leur savoir-faire et leur créativité dans diverses formes d’art et d’artisanat.

1. Textiles en alpaga et laine

La région des Andes, en particulier Cusco et Puno, est connue pour la production de tissus fabriqués à partir de fibres naturelles d'alpaga et de laine de mouton. Les artisans péruviens créent de magnifiques textiles tels que des châles, des couvertures, des ponchos et des tissages décoratifs en utilisant d'anciennes techniques de tissage à la main. Nous en mentionnons ci-dessous quelques-uns :

Tissage sur métier à tisser

C'est l'un des plus anciens et des plus utilisés au Pérou. Les tisserands péruviens utilisent des fils de différentes couleurs et motifs pour créer leurs propres ponchos, couvertures, châles et jupes.

Teinture naturelle

Les tisserands et artisans utilisent des colorants obtenus à partir de plantes, comme la célèbre cochenille pour les couleurs rouges et roses intenses, et la noix pour les tons bruns. Si nous appliquons ces colorants naturels sur les fils avant le tissage, nous aurons une large gamme de couleurs vives et durables.

Broderie

Les brodeurs péruviens utilisent des aiguilles et des fils pour décorer des vêtements, des textiles de maison et des accessoires. Comme nous l’avons mentionné, les artisans péruviens aiment les motifs colorés qui symbolisent les animaux et les plantes.

Chaîne et trame

Cette technique fait référence aux fils tendus verticalement sur le métier à tisser, tandis que la trame est le fil passé horizontalement entre les fils de chaîne. Cette technique permet la création de motifs géométriques et de dessins complexes dans les tissus péruviens.

Comme fait intéressant sur les traditions andines, nous terminerons la section textile en parlant du quipu . Cet ancien système d'enregistrement et de communication était utilisé par les civilisations andines, en particulier les Incas, et se composait de cordes de différentes couleurs et de nœuds, où les nœuds et leur position sur la corde représentaient des informations numériques et textuelles. Il semblerait qu'ils aient également pu être utilisés pour enregistrer des informations sur les impôts, les recensements et les événements historiques. Ils font actuellement l'objet d'une étude approfondie par des experts car ils sont considérés comme un objet historique et culturel dans la société inca antique.

2. Céramique

Deuxièmement, nous parlerons des artisans céramistes, dont la diversité et la riche tradition peuvent être observées notamment dans les régions de Cusco, Ayacucho et Puno. Comme pour les textiles, la céramique péruvienne présente souvent des motifs aux couleurs riches et des symboles des traditions du pays.

Certaines des techniques mises en évidence sont :

  • Modelage à la main : En bon artisan, dans cette technique, vous utilisez simplement vos mains et quelques outils de base tels que des bâtons, des spatules ou des pierres pour donner des formes organiques au design.
  • Tour de potier : Cette technique permet d'obtenir des formes plus symétriques et précises car elle permet de tourner l'argile sur un disque pendant qu'elle est moulée à la main ou avec d'autres outils spéciaux.
  • Modelage en relief : Les techniques de sculpture permettent de créer des motifs décoratifs et d'ajouter des détails en relief à la surface de l'argile.
  • Engobe : Cette technique permet de créer des motifs de différentes nuances en appliquant des engobes, qui sont des argiles préalablement colorées. Ceux-ci sont placés sur la surface de la céramique avant la cuisson.
  • Peinture et décoration : À l'aide de peinture et d'émaux, on obtient les dessins de couleurs caractéristiques du Pérou. Ces ornements représentent généralement des figures humaines, de la faune, de la flore et des motifs géométriques.
  • Cuisson à l'air libre : La phase de cuisson se fait à l'aide de fours à bois à l'air libre. Ce type de cuisson traditionnel permet de générer des variations dans les couleurs et les textures de la céramique, lui conférant une esthétique unique.
  • Cuisson au four électrique ou à gaz : De nos jours, pour obtenir des résultats plus uniformes et maintenir la couleur et la brillance des émaux, on utilise des fours électriques ou à gaz car de cette façon, la phase de cuisson est plus précise et contrôlée.

3. Sculpture sur bois

Un autre matériau que les artisans péruviens maîtrisent est le bois. Il peut s'agir des types suivants, en fonction de la disponibilité locale et des caractéristiques requises pour le projet.

Types de bois

  • Huayruro : Bois rougeâtre de grande dureté. Il est utilisé dans la fabrication de bijoux, d'amulettes, de perles et d'autres petits objets grâce à sa grande résistance.
  • Palo Santo : Connu pour son parfum doux et sa couleur jaune clair à brune. Les locaux l'utilisent principalement pour créer des sculptures et des objets décoratifs.
  • Algarrobo : C'est un bois dur et résistant que l'on trouve sur la côte péruvienne. Sa tonalité est chaleureuse et il est utilisé pour créer des meubles, des instruments de musique et des ustensiles de cuisine.
  • Cèdre : Très populaire en raison de sa grande durabilité et de sa beauté. Ses tons rougeâtres et sa résistance à l'humidité et aux insectes le rendent idéal pour la fabrication de meubles, boîtes, sculptures et autres objets décoratifs.
  • Moena : Bois brun foncé à noir avec un grain frappant. Semblable au cèdre, il se caractérise par sa beauté et sa durabilité, et est également utilisé pour la production de meubles raffinés, d'instruments de musique et d'objets décoratifs.

Types d'objets

Les artisans créent des sculptures et des objets décoratifs en sculptant des figures détaillées dans le bois, généralement inspirées de la culture andine, de la flore et de la faune locales et de la mythologie péruvienne. Certains de ces objets sont :

  • Boîtes en bois : Elles sont généralement décorées de dessins et de motifs folkloriques et sont couramment utilisées comme boîtes à bijoux, pour ranger de petits objets ou comme objets décoratifs.
  • Masques en bois : Ils font partie des traditions culturelles péruviennes. Ils représentent des personnages de danses et de rituels traditionnels et sont utilisés lors de festivités, de cérémonies et comme objets décoratifs.
  • Instruments de musique en bois : Les 3 instruments traditionnels péruviens en bois sont la zampoña, également connue sous le nom de flûte de pan. La quena, qui est la flûte d'origine andine et enfin la caisse à percussion péruvienne.
  • Ustensiles et récipients de cuisine : Cuillères, mortiers et bols font partie de leurs créations les plus célèbres, très recherchées tant pour leur fonctionnalité que pour leur esthétique.

Dans la région amazonienne du Pérou, les artisans créent de belles sculptures et des objets utilitaires taillés dans du bois. Les designs sont inspirés de la nature et de la riche diversité de la forêt amazonienne. Les artisans utilisent des techniques traditionnelles de sculpture à la main pour créer des pièces uniques et détaillées.

4. Bijoux en argent

La région de Cajamarca, au nord du pays, est connue pour la production de bijoux en argent. Les artisans locaux ont leur propre style, créant des designs uniques sur des articles tels que des colliers, des bracelets, des bagues et des boucles d'oreilles, tous inspirés de la culture andine et précolombienne. Les techniques qu'ils utilisent ont été transmises de génération en génération, nous en examinerons certaines plus en détail ci-dessous.

  • Filigrane : Il s'agit de travailler de fins fils d'argent ou d'or pour former des dessins compliqués et ainsi créer de la dentelle. Ces fils sont méticuleusement courbés, torsadés et soudés pour former des motifs décoratifs.
  • Ciselé : Les motifs sont gravés sur la surface de l'argent à l'aide d'un ciseau et d'un marteau. En appliquant des traits précis, ils créent des reliefs et des textures et réalisent des créations uniques.
  • Gaufrage : Similaire à la technique précédente, mais dans ce cas on utilise un poinçon ou un burin pour créer les reliefs. Grâce à la pression et à une sculpture minutieuse, les artisans de Cajamarca parviennent à créer des pièces tridimensionnelles, mettant en valeur les éléments auxquels ils souhaitent donner plus d'importance.
  • Technique d'émaillage : Elle consiste à faire fondre du verre coloré sur la surface de l'argent, de cette manière on obtient des dessins saisissants, en ajoutant des couleurs vives et vibrantes.

Comme dans de nombreuses sociétés, l’utilisation de bijoux est considérée comme un symbole de pouvoir et de statut. Ces accessoires tels que colliers, bracelets et boucles d'oreilles en or, argent et pierres précieuses étaient indispensables lors des rites et des cérémonies. En fait, les premiers bijoux cajamarcans remontent à l'époque précolombienne, vers les années 200 à 1470 après JC.

5. Compagnons enterrés

Les burilado mates sont des récipients en forme de gourde sculptés et gravés de motifs complexes. Cet artisanat est typique de la région de Huancayo, située dans la Sierra centrale du Pérou, et se caractérise par sa minutie et son souci du détail.

Afin de réaliser ces pièces uniques et connues internationalement, il faut d’abord cultiver les citrouilles, l’espèce privilégiée étant Lagenaria siceraria. Une sélection rigoureuse est ensuite effectuée afin de garantir un bon niveau de dureté et de résistance. L'artisan utilise ensuite un burin ou un couteau pour imprimer ses idées sur la surface de la courge. Ces motifs peuvent inclure des motifs traditionnels, des figures géométriques, des animaux, des scènes de la vie quotidienne, des scènes folkloriques, des paysages ou d’autres motifs personnalisés.

De plus, de nombreux artisans, afin de donner une touche de couleur à leurs créations, choisissent la peinture à la main, l'application de colorants naturels ou encore le fumage, qui sert à assombrir certaines zones, renforçant ainsi le contraste.